Курсовая Специфика Образовательной Работы В Хореографическом Коллективе

Курсовая Специфика Образовательной Работы В Хореографическом Коллективе

Курсовая Специфика Образовательной Работы В Хореографическом Коллективе Average ratng: 3,9/5 6037votes

Специфика хореографической деятельности. Учебно-воспитательная работа в хореографическом коллективе по. Курсовая работа. Читать курсовую работу online по теме 'Творческий подход в работе с коллективом современной.1 Хореографический коллектив и его специфика.

Творческий подход в работе с коллективом современной хореографии. Курсовая работа (т).

Читать курсовую работу online по теме 'Воспитание детей искусством хореографии'. В российском образовании уроки по хореографии становятся. Специфика воспитательной работы в хореографическом коллективе . Курсовая работа. Специфика учета возрастных особенностей детей младшего. Работа в хореографическом коллективе имеет свою специфику, . Приведены варианты заданий к курсовой работе и даны методические рекомендации по ее выполнению. Главные составляющие образовательного процесса. Как только звучит мелодия и хореографический коллектив. Педагог, учитывающий специфику младшего школьного . Танец — форма хореографического искусства, в которой средством создания.

Читать текст оnline - Оглавление. Введение. . Творчество как основополагающее явление во всех сферах деятельности человека.

Курсовая Специфика Образовательной Работы В Хореографическом КоллективеКурсовая Специфика Образовательной Работы В Хореографическом Коллективе

Понятие творчества. Творческая деятельность и творческий процесс. Творчество в хореографическом коллективе современного направления. Хореографический коллектив и его специфика. Осуществление творческого подхода в работе коллектива современной хореографии.

Название: Курсовая работа - Система дополнительного образования.

Список литературы. Введение. Современная хореография - динамично развивающаяся система, органично соединяющая технику джазового танца, танца модерн и классического балета.

Развиваясь в течении последних 4. Особенность лексического модуля, т. Однако именно эта «всеядность» позволяет создать свой богатейший, выразительный язык движений, характерный именно для современной хореографии. Хореографы в своих постановках стараются найти прежде всего что- то новое, необычное, вне зависимости от лексической принадлежности.

Хореограф мыслит движением, а поскольку профессиональные хореографы владеют множеством танцевальных техник, то процесс заимствования и соединения неизбежен. И это естественный процесс интеграции. Поэтому в настоящее время не ставятся, какие- то строгие рамки, главное - творчество. Естественно, что знание основных дисциплин не менее необходимо для руководителя любительского коллектива, но организация и содержание работы в этих условиях должны быть иными, поскольку творческие интересы его участников носят иную направленность.

Собственно учебный процесс в любительских коллективах протекает в той же последовательности, однако овладение профессиональными навыками и освоение репертуара подчинены максимальному развитию творческих способностей. Отсутствует творческая «изюминка» не только в пластическом решении хореографической постановки, но и в исполнительском мастерстве и выразительности участников коллектива. Все «сухо», однообразно и неинтересно. В основу учебного пособия легли теоретические и практические труды видных педагогов, психологов, деятелей хореографического искусства, а так же многолетний опыт педагогической работы автора. Рассматриваются психолого - педагогические аспекты руководства любительским хореографическим коллективом соответственно этапам его развития. В основу этого труда положен анализ теоретических трудов и практической деятельности хореографов - постановщиков, заложивших основы мастерства хореографа, а так же многолетний постановочный и педагогический опыт автора.

Во втором разделе значительное внимание уделено вопросам сочинения хореографического текста и основам композиции танца. Методика преподавания». Автор книги основное внимание уделяет процессу воспитания будущих педагогов современного танца, проводит разбор основных ошибок молодых педагогов. В разделе «Практика» даны описания уроков для более продвинутого уровня обучения.

Продолжение обучения». Автор на основе сравнительного анализа изученных техник танца и практического опыта рассматривает вопросы методики преподавания модерн - джаз танца на продвинутом этапе обучения.

Этапы развития. На основе анализа литературного опыта отечественных и зарубежных авторов В. Ю. Никитин развернуто излагает историю развития модерн - джаз танца, методику его преподавания. В этой работе так же даны примерные упражнения для всех разделов урока по модерн - джаз танцу. Автор данного пособия пишет о специфике самодеятельного танцевального коллектива, об особенностях творческой балетмейстерской деятельности на базе любительского коллектива.

Автор обобщает опыт работы ведущих балетмейстеров и профессиональных коллективов страны его периода времени в единстве вопросов композиции танца, драматургии, принципа работы над образом и т. В этой статье автор ищет определение термину «импровизация», проведя небольшой экскурс в историю появления и развития современной хореографии, размышляет о роли импровизации в этом процессе и в процессе подготовки молодых хореографов. В Этой статье - интервью приводятся размышления Мерса Кеннингема о взглядах на проблемы создания современного балетного спектакля, о поисках новых композиционных и лексических решениях.

Опираясь на определенные литературные труды, опыт коллег и свой собственный, автор этой монографии рассматривает контактную импровизацию как определенный терапевтический метод, входящий в систему танцтерапии. Данные методические рекомендации предназначены для руководителей коллективов современной хореографии. Импровизация во времени, пространстве, в развитии самого движения - как исследование возможностей и поиск новизны в хореографии и раскрытие творческого потенциала хореографа и исполнителей. Автор исследует историю развития личности, и, опираясь на труды предшественников и собственные изыскания, выдвигает собственную теорию творчества. В этом труде он доказывает, что творчество заложено в каждом человеке от рождения, а не присуще только избранным. Творчество как основополагающее явление во всех сферах деятельности человека. Понятие творчества.

Творчество далеко не новый предмет исследования. Оно привлекало внимание мыслителей всех эпох развития мировой культуры. О глубоком интересе к этому предмету можно судить хотя бы по уходящему вглубь веков и неугасающему стремлению создать «теорию творчества», вернее, по многократным попыткам ее построения. Попытки эти, конечно, не были строго научным воспроизведением законов объективной действительности, не представляли собой логически завершенной системы знаний.

В большинстве случаев они охватывали, описывали действительность на уровне поверхностей явлений, нередко - фантастики, резко искаженно, идеалистически. Грузенберга начала складываться как специальная область исследования та «наука о творчестве», которая именовалась «психологией творчества». Она вырастала из «теории творчества», существенно не отличаясь от своей предшественницы.

Вопросы «теории» и «психологии» творчества рассматривались во многих работах начала 2. Такое рассмотрение даже формально объединялось общим названием - «теория и психология творчества».

Никаких четких границ между тем и другим не было, одно растворялось в другом. Грузенберг свою теорию и вкрапленную в нее психологию не решался отнести к числу научных дисциплин. С его точки зрения, это, скорее, тенденциозная группировка отрывочных фактов и случайных эмпирических данных, выхваченных без всякого метода, без всякой системы и связи из области физиологии нервной системы, невропатологии, истории литературы и искусства. Исследования эффективности творчества оказалось под воздействием острых жизненно важных потребностей. Характерная особенность исследований того времени состояла и в том, что в большинстве из них, как правило, не усматривалось отчетливой связи с производственной деятельностью людей. Внимание сосредотачивалось либо на художественном, либо на научно- философском творчестве.

Проблема повышения эффективности созидания ценностей также не была актуальной. Большинство авторов выражали глубокое убеждение в том, что сознательная деятельность людей ни в какой мере не может повлиять на формирование гениальных творцов.

В творчестве видели наиболее выраженную свободу проявления человеческого духа, трудно или вообще не поддающуюся научному анализу. Идея о существовании объективных законов творческой деятельности человека, которые могут быть вскрыты и использованы хотя бы в отдаленном будущем в целях повышения творческого потенциала, казалась весьма маловероятной. Типы Линий Для Autocad 2010 на этой странице.

Иначе говоря, научно- техническая революция создала условия, открывающие новый этап развития исследований творчества.

Курсовая Специфика Образовательной Работы В Хореографическом Коллективе
© 2017